Maestri italiani del XX secolo. Ediz. illustrata

Attraverso le singole personalità dei più emblematici e rappresentativi artisti, che maggiormente hanno reso protagonista l’Italia nella storia dell’arte in particolar modo della prima metà del Novecento, attraverso un viaggio ideale tra le diverse tendenze e i personali stili di poetica e linguaggio, il volume, realizzato in occasione della mostra di Umbertide, offre un’occasione straordinaria per cogliere l’originalità e la qualità del contributo dei Maestri del nostro Paese alla grande avventura dell’arte occidentale del secolo da poco concluso.Ogni opera sarà affiancata da una scheda esplicativa, in modo da creare un percorso attraverso la storia dell’arte di un intero secolo: la rivoluzione artistica e ideologica di Balla e Boccioni, interpreti geniali di quello slancio futurista che ha aperto la strada alle avanguardie italiane: il mito della velocità, del dinamismo, una nuova concezione dell’arte che i Futuristi interpretano come azione concreta sul mondo, con un inno alla modernità, al progresso e incarna la visione ottimista e progressista di inizio secolo. Il movimento della Metafisica, rappresentato da importanti opere di De Chirico, che ne fu l’interprete principale, Carrà e De Pisis e da un nucleo di lavori di Casorati, che evidenziano la declinazione in senso classico della corrente metafisica.Naturalmente per ricostruire una panoramica completa e coerente dei movimenti artistici del secolo scorso non si può prescindere da un confronto con gli eventi storici, in particolare con l’ascesa e declino del Fascismo in Italia, che certamente molto hanno influito sui percorsi formali, tematici e ideologici di quanti hanno usato l’arte anche come arma culturale per contrastare oppure glorificare il Regime. E’ questo il caso di Mario Sironi che scelse di interpretare il trionfalismo del regime attraverso robuste figure dalla spiccata componente plastica per approdare infine a una visione eroicamente tragica della realtà. Una sezione molto ampia è dedicata alle tendenze “anticlassiche” espresse dalla cosiddetta “Scuola Romana” che attraverso il lavoro di artisti quali Renato Guttuso, Mario Mafai, Scipione,  Fausto Pirandello, si impone come voce dissonante, interpreti dei segni di crisi e profondo turbamento che accompagnarono l’Italia negli anni Trenta e nella delicata fase del dopoguerra. Su questo gruppo di artisti spicca la figura di Corrado Cagli, a cui è dedicato ampio spazio all’interno della mostra, artista raffinato ed eclettico e maestro indiscusso del Novecento.Umbertide, Rocca di Umbertide, Centro per l’Arte Contemporanea24 maggio – 5 ottobre 2008